Qu'est-ce qu'un bijou "VINAIGRETTE "

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Ce sont des flacons en verre (variante appelée flacon à sels) avec des bouchons ou des capuchons en matière précieuse, ou encore de petites boites de formes variées apparues au XVIII°siècle et au début du XIX°, remplies de sels, ou de vinaigres aromatique destinés à réanimer les élégantes aux fréquentes langueurs, dites aussi "vapeurs".

Un traité anonyme paru en 1774 décrivait cette expression.
"Dans l'usage, le mot vapeurs est consacré pour exprimer le cercle d'humeurs,de caprices,de jolies inégalités, de bouderies,de singularités,de grimaces,de petites manières,de minauderies dans lequel une femme doit être continuellement ballottée pour être ce qu'on appelle une jolie femme"

Ces petits flacons étaient "bouchés à l'émeri". Sous le couvercle et le bouchon, il y avait un petit morceau d'éponge imbibé de vinaigre aromatique. Les dames le gardaient dans leur poche ou leur sac, mais plus souvent en pendentif autour du cou pour ne pas être prise au dépourvu lorsque ces horribles vapeurs survenaient. (Exemple,lorsqu'elles désiraient se faire remarquer par un homme de leur goût), mais cette réflexion est très machiste.

A l'époque, le vinaigre servait à laver le visage car il donnait en même temps du ton aux fibres de la peau, mais aussi comme thérapie!!!
Lorsque la femme s'évanouissait, on pouvait lui frictionner le front avec un coton imbibé de vinaigre ou lui faire inhaler le contenu du flacon.
Bien entendu, ce n'était pas n'importe quel vinaigre.....souvent des vinaigres aromatiques de lavande ou de colchique
A noter que la Colchicine tirée de la Colchique est employée aussi comme médicament dans les crises aiguës de "goutte".

Vinaigrette en or et émaille vers 1850 (Christie's)

Les femmes utilisèrent ces vinaigres souvent aromatisés, pour combattre les odeurs nauséabondes. Pour cela, il fallut trouver un système pour transporter ces vinaigres volatiles. Ainsi naquirent les vinaigrettes, créées à partir des boîtes à mouche et des boîtes à priser, fort courantes à cette époque.

On ajoutait à ces boites une petite grille finement ajourée, derrière laquelle on plaçait une éponge naturelle imbibée de vinaigre. L’ouverture de la boîte permettait la diffusion des odeurs et sa fermeture conservait les propriétés du vinaigre.

Vinaigrette décorée de pierres dures Allemagne XVIII eme siècle En forme de navette, décorée d'une marqueterie de pierres sèche, les formes formant un couvercle à charnière en verre et avec calandre (Christie's)

Dans un premier temps, elles furent de taille discrète et unie, puis elles arborèrent un décor, ou prirent la forme d’un petit sac, mais restèrent des objets cachés dans une poche. L’engouement des dames pour ces vinaigrettes les rendit indispensables, et les transforma en objets décoratifs et en accessoires de raffinement qu’il fallait montrer. Richement décorées avec des émaux polychromes, des pierres dures ou des matières naturelles, utilisant des métaux plus nobles comme le vermeil, elles deviennent alors des objets à la mode et furent portées comme des bijoux.

Il convient de bien différencier les vinaigrettes des flacons à sels. Ces derniers contiennent un carbonate d’ammoniaque, dont l’odeur très acide, fait réagir immédiatement.

Magnifique Vinaigrette en or , émail, perles et miniature d'Isabey .
Losangique, les côtés décorés de croisillons en noir et blanc, ou le couvercle avec portrait miniature d'une jeune fille, ailes dans les nuages, les cheveux bouclés, signé Isabey, dans un cadre de perles, l'intérieur avec grille, le couvercle avec inscription "Donné par l'Impératrice à Joachim le 10 mars 1862", les étiquettes en maroquin rouge et ou avec le numéro d 'inventaire' 16 "et" 90 ", étiquette rouge armoriée des collections Murat.

Froment Meurice

Bracelet rigide articulé dont l’ouverture à cliquet se fait à la partie supérieure. Deux femmes allongées sur des peaux de bête et à demi dénudées sont ciselées de part et d’autre d’un petit coffret à parfum émaillé de bleu et garni de pierres de couleur, dont le couvercle s’ouvre sur une cassolette en argent doré (vinaigrette) encadrée de feuilles d’acanthe émaillées de vert ; il y reste un fragment durci de la petite éponge imbibée de vinaigre aromatique que l’on y plaçait. Sous le coffret le bracelet prend la forme d’une loutre (?), dont dépassent la tête, aux yeux incrustés de pierres rouges, et les pattes.
Il se présente sur une base d’écrin en velours noir, dont la partie supérieure a disparu. Au dos, étiquette ovale dorée portant l’inscription « Froment-Meurice orfèvre-joaillier de la Ville de Paris. Hôtel de Ville, rue de Lobau, 2 ». Ce bracelet est au musée de la Malmaison

Une "vinaigrette" en forme de petite boîte à tabac. En or 18 carats, bicolore (rose et vert), elle est parsemé de décorations florales. Marqué avec deux aigles, marque de garantie pour l'or Paris après le 9 mai 1838. (Marque du maître illisible.), France, 18ème siècle ou début 19ème siècle.

Emaillée rouge vif et transparent sur la gravure guilloché sur le haut, le bas et les quatre panneaux latéraux. A l'intérieur, la calandre gravée prend la forme de joncs semblant atteindre le soleil.
Très bonne condition. Dans l'étui en cuir d'origine.
Dimensions: 3,4 x 2,6 x 1,2 cm.

Les vinaigrettes ont leur origine dans les" pommanders"qui datent des temps anciens. Les premiers exemples sont des «boîtes à parfum» qui apparaissent vers 1720. Une petite éponge était trempée dans un parfum créé à base de vinaigre, bien connu pour son effet antiseptique et cicatrisant. Bien qu'ils aient varié en apparence, tous présentent un contraste saisissant entre leur design extérieur et intérieur. Dans cet exemple, par exemple, il y a l'élégance  de la boîte et la beauté audacieuse de la grille. Très populaire au 18ème siècle, l'utilisation des vinaigrettes n'était plus à la mode au milieu du siècle suivantEn vente chez Kunsthandel Inez Stodel excellente maison d'Amsterdam

Propriétaires célèbres d'une TANK de Cartier

 En 1904, Cartier crée une montre dessinée spécifiquement pour être portée au poignet : c’est la toute première montre Santos, que Cartier offre à son ami l’aviateur Santos-Dumont afin qu’il puisse lire l’heure facilement pendant ses vols tout en tenant fermement  ses manettes.
Dessinée en 1917, par Louis Cartier, inspiré par les chenilles des Tank des armées alliées le prototype de la montre Tank est offert en temps de paix au général John Pershing, commandant du corps expéditionnaire américain en Europe.

Tank de 1919

Les maharadjahs, premiers à s'offrir des montres Tank (les princes de Karputhala en commandent douze, l'Agha Khan, les maharadjahs de Patiala, de Jamnagar, du Cachemire et de Rajpipla ne sont pas en reste), les tankistes sont de plus en plus nombreux à vouloir faire partie de ce club.

Comme les familles royales de Yougoslavie et de Serbie, la princesse Bibesco (qui découvrira Marcel Proust), les banquiers Rothschild, le prince George, futur roi George VI après d'abdication d'Edouard VIII, arborant ce nouveau symbole du pouvoir.
Mais l'anecdote la plus savoureuse reste tout de même l'exigence de Rudolph Valentino qui réussit à convaincre George Fitzmaurice de conserver sa Tank au poignet lors du tournage du Fils du cheikh en 1926 !

Plus tard, bien plus tard, Simone Signoret offrira une Tank à Yves Montand, John F. Kennedy et Jackie porteront le même modèle et, vingt ans plus tard, John-John sera le parrain de la Tank française lancée à Genève en hommage à ses parents.

En 1968, Warren Beatty fera la promotion de Bonnie and Clyde, Tank au poignet, Andy Warhol commencera à avoir une belle collection tout comme Elton John. En 1976 Charlotte Rampling et Catherine Deneuve l'adoptent, César et Alain Prost aussi, Chirac et Balladur également.

Tank de 1990

N'oublions pas Muhamad Ali, Né sous le nom de Cassius Marcellus Clay, Jr., il le change en Mohamed Ali à l'âge de 22 ans quand il s'est converti à l Islam Alain Delon, Thom Browne qui est un styliste américain, Jay Z qui s'appela presque Cartier, de son vrai nom Shawn Corey Carter, né le 4-12-1969 a New York, au debut un rappeur mais devenu un homme d'affaires américain Niels Schneider Niels Schneider, né le 18 juin 1987 à Paris, est un acteur franco-canadien. Issu d'une famille de comédiens, il est le frère de Vadim et d'Aliocha Schneider.
Ajoutons Jean Charles de Castelbajac.
La montre a plus de 100 ans et pourtant il y a peu, il n'existait qu une version mécanique ou a quartz, désormais Cartier a trouvé un beau calibre automatique

La belle est de toutes les fêtes, de tous les festivals, de toutes les promotions et de tous les portraits officiels ou non. Le plus beau est celui d'Yves Saint Laurent, signé Irving Penn et daté de 1983, où le couturier porte une très simple mais très belle Tank Must en vermeil. Celle-ci est la moins chère de la gamme, créée en 1977 par un duo de choc : Robert Hocq, président, et Alain Dominique Perrin, directeur général, qui redonneront, en 1973, au joaillier, au travers des Must de Cartier, ce dynamisme voulu et entretenu par Louis Cartier.

L'OR ! Depuis quand?

Cette tête de taureau provient de Mésopotamie. Elle date de 2685 à 2645 avant Jésus Christ ,elle provient des tombeaux royaux d'Our (ou Ur) en Chaldée, découverte par l'archéologue anglais Léonard Wooley en 1934.
Les Summériens , grâce à une irrigation très habile avaient transformé le terrain désertique en un jardin qui préfigurait les jardins suspendus de Babylone, civilisation qui succéda aux summériens 1000 ans plus tard.
Les Summériens pratiquaient la granulation dès le IV et III ° millénaire avant JC, en particulier la boucle d'oreille en forme d'"outre" dont ils répandirent la mode, dans tout le monde méditérannéen et auxquelles nos "Créoles" actuelles ont emprunté leur forme.
Ce sont eux, aussi, qui avaient inventé l'écriture cunéiforme, et les premiers tours de Potiers.

Ils ont travaillé l 'or, qui pour eux n'avaient aucune valeur monétaire.
Ils disposaient de gisements très riches d'argent et leur monnaie, comme tous les pays d'Asie de cette époque, était en cuivre et en argent.Pour eux l'or était divin, les objets des temples étaient en or, mais aussi ceux des représentants terrestres des Dieux, les Rois et les prêtresses.
Ils n'avaient pas d'or dans leur sol, et l'importaient probablement d'Afghanistan ou des Indes par caravanes
Leurs artisans orfevres pratiquaient la granulation, mais aussi, par martelage, arrivaient à façonner des formes très légeres.

L'archéologue Wooley dans le premier tombeau(celui du Roi Meskalamdug) qu'il mit à jour en 1934 , découvrit des perles en or, des coupes en or , une lampe en or en forme de coquillage, des coiffures en or , des anneaux en spirales, etc.
Leur empire à duré jusqu'aux environs de 2350 avant JC.

https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=17464122

Leur civilisation avait éveillé la convoitise d'un roi voisin, Sargon, Roi d'Akkad, il conquit Our et Ourouk et comme cela ne lui suffisait pas , il entreprit une guerre de conquête qui l'amena en passant par l'Asie mineure, Chypre, la Crête, jusqu'en Espagne . Il devint l'achétype d'hercule.
Pourtant il détruisit le système économique et celui de l or qui fonctionnaient très bien dans le monde méditerranéen et il fallut plusieurs siècles pour le reconstituer.
Le taureau en photo plus haut figurait avec tous ces trésors au musée de Bagdad.

Nettoyer vos Bijoux vous même

Bague Jean Jacques Richard

Comment nettoyer ses bijoux?

Si vous connaissez un bon joaillier (un vrai pro, ce n'est pas une question de surface ou d'enseigne luxueuse....) Il vous nettoiera vos bijoux gracieusement, car c'est votre intérêt et c'est donc le sien.
Méfiez vous de ceux qui avec emphase et grandiloquence vous enverront du;
"Voulez vous chère Madâame que nous procédions à l'entretien de vos bijoux, veuillez vous asseoir, notre atelier est à votre disposition"

La plupart du temps l'atelier se limite à une machine à Ultrasons et seul un professionnel de la fabrication de bijoux sait quels risques il encourt à se servir de cette machine.
En effet les milliers de vibrations par seconde produites par la machine, nettoient, mais vont faire vibrer tout le bijou, et dessertir les pierres et plus à l’intérieur de certaines pierres. Oh! Elles ne tomberont pas de suite peut être, mais quelques jours après. Il se peut aussi que d’une petite inclusion dans une pierre précieuse, vous vous retrouviez avec un givre, une glace , dans votre pierre.

Dia : 10 ct 20 *

Alors prenez une casserole, mettez vos bijoux dans cette casserole (pas les perles, évidemment c'est du calcaire et de plus elles sont la plupart du temps collées, et ne mettez pas certaines émeraudes de moyenne qualité ou autres pierres très givrées), qui risquent de se fendre, de se cliver, recouvrez d'eau froide au dessus du niveau des bijoux, une petite poignée de lessive,(ou un verre à liqueur de lessive liquide, ou une solution très diluée d'ammoniaque) et faites bouillir, baisser le feu et laisser trois minutes pour que les enzymes gloutons agissent. Je ne vous conseille pas le produit vaisselle car trop gras.
Rincez bien car sinon vous développeriez des allergies par la suite, passer une brosse à dent à l'intérieur et à l'extérieur, et laissez sécher sur une serviette. Pour les courageuses, prenez votre séchoir à cheveux pour les sécher.

Ne craignez rien l'eau bout a 100° et l'or ne fond qu'à 1063°.

Essayer de ne pas mettre les pierres précieuses en contact direct avec le fond de la casserole, cela peut agrandir certains givres dans les pierres (en particulier le saphir de Ceylan.

Pour les Emeraudes, utilisez une petite brosse ou une brosse à dent douce, de l'eau froide et un produit léger.
Evidemment rien ne remplacera le vrai professionnel qui repolira votre métal, nettoiera votre bijou, et qui avant de vous le rendre vérifiera les sertis pour voir si toutes les pierres tiennent.

Il pourra aussi refaire un rhodiage sur gris, en effet "l'or blanc" comme disent les clients n'est pas blanc, mais gris, très gris... et c’est par électrolyse qu’on dépose une couche de Rhodium qui va lui donner l'éclat du platine.
Pour les perles elles ne sont pas tellement fragiles aux chocs, mais très fragiles aux produits acides et aussi aux acides gras que sécrètent certaines peaux. Attention aux antibiotiques, provisoirement ne mettez pas de collier de perles.

Attention à certaines pierres brutes, faites chauffer l'eau,  mais non bouillir.

Dernière recommandation: Ne rangez pas vos bagues en diamants et autres bijoux sertis de diamants avec d'autres bijoux, car ils pourraient les rayer. Le diamant raye toutes les autres pierres et l'or.

*Bagues de JJ Richard

La Rose de Gaston

la rose de Gaston

Dans les années 1970, nous pouvions encore faire des "choses" gratuites.

Pas du genre actuel, de l’événementiel !! C'est à dire créer un évènement à moitié bidon sur le dos des gens pour ne faire "que" du fric, à cette époque, j'avais essayé de faire bouger un peu les choses dans ma bonne ville de Rouen. Je suis allé voir tous les peintres vivants connus de ma ville, Jean Bréant, Gaston Sébire, Mirianon, Rog Tolmer, Midzenti, Gautier, etc...

Je leur demandais de me dessiner ce qu'ils pensaient du bijou, à l'époque je ne voyais que par certaines formes abstraites, et Gaston Sébire, répondant à ma question, m'avait dit "j'aimerais une rose" vu mon âge, et la chance de côtoyer un peintre connu...et de talent, je n'avais pas osé lui dire que je cherchais à renouveler les thèmes du bijou.

Je me trompais.
Il me fit un dessin, une rose, bien entendu, mais il me l'expliqua, me la décrivit avec les mains dans l'espace, il la voulait grande, haute, avec du volume, mais sobre, il voulait que les feuilles bougent, qu'elles soient colorées.

J'étudiais son dessin, et je lui proposais d'émailler les feuilles, Monsieur Sébire m'expliqua qu'il désirait qu'il y ait des feuilles vertes et des feuilles brunes, des feuilles du mois de juin et des feuilles du mois d'octobre. Ce fut fait. Nous l'avons réalisé à la main.
Alors pour cette exposition, nous fîmes des vitrines pour chaque peintre, chaque bijou était exposé avec le dessin qu'ils nous avaient fournis, et une petite toile de chacun était exposé à côté.
Presque quarante ans après, je trouve que cet objet, pur dans son dessin, n'a pas d'époque, Un beau souvenir!

Gaston SEBIRE
1920 - 2001

Gaston SEBIRE s'est éteint en cette fin 2001, endeuillant ainsi la peinture et la Normandie

C'est dans les années quarante que la réputation de Gaston SEBIRE est reconnue. Les galeries parisiennes, Visconti, Charpentier, Drouant et plus tard Findlay, le remarquent et dès ses premières expositions rouennaises en 1945 de nombreux prix l'honorent : Casa Velasquez, Critique, Greenshields, médaille d'or du Salon des Artistes Français, médaille d'honneur du Salon de la Marine. Il devient peintre officiel de la marine nationale en 1975 et s'impose en excellent lithographe. En 1991, une rétrospective des œuvres de l'artiste au Musée de la Marine à Paris affirma son exceptionnel talent de peintre figuratif.

De plus, la Normandie l'avait honoré en 1984 au château de Vascœuil, puis au Musée des Beaux-Arts de la ville de Rouen en 1986, où des très grands formats étaient révélés aux amateurs.

Par ailleurs, les Amateurs Rouennais d'Arts ont édité un ouvrage qui réunit près de 200 œuvres qui illustre la biographie de cet artiste né en 1920 dans le Calvados, à Saint Samson et qui étudia à Rouen à la Maîtrise Sainte Evode.

Plus de soixante années d'une activité artistique, où les paysages, les natures mortes, les fleurs et les portraits témoignent d'un talent d'exception, qui méritait bien les hommages que rend sa province natale en début de siècle, à cet artiste totalement indépendant, hors des modes, des tendances, sinon la beauté de la lumière et des couleurs.
André RUELLAN, critique d'art

 

Bijoux en Cheveux !!!

Je collectionne, entres autres, les mini-boites, de toutes formes, mais de moins de 6 cm de diamètre.

A l'intérieur d’une très jolie petite boite en carton, on peut lire, écrit à la main.

« Premiers cheveux d’Yvonne à l âge de 25 jours. »

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Combien de Mamans ont gardé une mèche de cheveux de leur bébé ?
A l’exposition, présentée au Musée de Malmaison en octobre 2004, figuraient des bijoux fabriqués avec des cheveux.

« Marchand conservera mes cheveux et en fera un bracelet avec un petit cadenas en or pour être envoyé à l impératrice Marie Louise, à ma mère et chacun de mes frères et sœurs, neveux, nièces, au cardinal, et un plus considérable à mon fils »
Signé Napoléon 1er

On trouve fréquemment au XIX eme siècle ce type de bijoux dans lesquels on incorpore les cheveux du défunt.
Mais, Constant, le valet de chambre de Napoléon, dans ses mémoires relate aussi l’histoire d’une bague offerte par l empereur à Marie, (Marie Walewska ?) Elle contenait « les beaux cheveux blonds » de cette marie, et à l ‘intérieur était gravé :

« Quand tu cesseras de m aimer, n’oublie pas que je t’aime »

Broche de deuil en or, cheveux et cristal de roche figurant les initiales M.S. et l’inscription "borne March 19 day 97 years dyed may 27 99 years." Vers 1690 vente Sotheby's


C'est au XVI ème siècle que l'on voit paraître pour la première fois, les bracelets de cheveux, portés indistinctement  par les femmes comme par les hommes. Le poète Théophile Viau, dans sa "Plainte à un sien amy" , pendant son emprisonnement dans la tour de Montgommery, dit, en parlant des plaisirs de la campagne

Là, d une passion, ny ferme, ny leger
Jaurais donné ma flamme aux yeux d une bergere
Dont le coeur innocent eust contenté mes voeux
D'un bracelet de chanvre avecques ses cheveux

A l époque d'Henri IV Théodore Agrippa d'Aubigné  dans une bataille, combattait corps à corps contre le capitaine Dubourg. Au plus fort de l'action, d'Aubigné s'aperçut qu'une arquebusade avait mis le feu à un bracelet des cheveux de sa maltresse, qu'il portait à son bras aussitôt, sans songer à l'avantage qu'il donnait à son adversaire, il ne s'occupa que du soin
d'éteindre le feu et de sauver ce précieux bracelet, qui lui était plus cher que la liberté et la vie. Le capitaine Dubourg, touché de ce sentiment, le respecta; il suspendit ses coups, baissa la pointe de son épée, et se mit à tracer sur le sable un globe surmonté d'une croix.

Tallemant des Réaux parle de ces bijoux dans plusieurs de ses Historiettes, et le même auteur, à propos de Souscarrière, fameux galant du temps de Louis XIII, raconte que la belle Anne Rogers 

« avoit donné un brasselet de cheveux à Villandry, et qu'il y avoit eu des rendezvous"

Cette époque était si sentimentale d'apres Madame De Genlis dans son dictionnaire des étiquettes.

« Notre époque est si sentimentale, dit à ce sujet Mme de Genlis, qu'il n'y en a certainement jamais eu où l'on ait tant fait de bracelets, de bagues, de chiffres, de chaînes de cheveux. On a vu des femmes
porter des ceintures des cheveux de leurs amants. Nos grands-pères et nos grand'mères étaient loin de cette touchante prodigalité de cheveux. »

La mode de porter, par affection ou par superstition, des bracelets de toute sorte, est assez ordinaire en Russie parmi les hommes. C'est ainsi que le grand duc Constantin porte constamment, même en voyage, un bracelet au poignet, fait avec les cheveux de sa femme, la grande duchesse Alexandra.

Bien que ce culte des cheveux soit attesté depuis la renaissance, c’est au 18 eme siècle que cette vogue à repris, pour atteindre son apogée sous la monarchie de juillet.

C’était devenu une mode, mais cela provenait aussi, comme on le voit plus haut d’un état sentimental. Ce fut essentiellement une mode citadine, mais qui s’étendait à toutes les couches de la société. Au 18 eme la Normandie était le principal fournisseur de cheveux, puis la Bretagne ou les jours de grand pardon, les marchands trouvaient des têtes à tondre.

Bracelet de la Reine Hortense début du XIX Musée de la Malmaison

Bracelet constitué de sept segments de cheveux bruns tressés terminés par des embouts en or ciselé, articulés à sept perles de turquoises dont l’une, plus grosse, orne le fermoir à cliquet.

La plupart des bijoux en cheveux, bracelets colliers et bagues sont fabriqués a partir de tresses réalisées sur un métier à fuseaux, ces tresses une fois terminées étaient rigidifiée en les trempant longtemps dans de l‘eau bouillante. Les bijoutiers les montaient sur un support en or pour mieux résister à l épreuve du temps. Il fallait trouver un bijoutier de confiance pour être sur qu’il ne mélange pas les cheveux de la personne chérie avec ceux d’une autre.

L'ORIENT ou la magie des Perles

perle fine

"La perle dédaigne l’éclat des gemmes »
Que voulait dire Dina Level, mon professeur de Gemmologie éminemment respectée par toute la profession?
Et pourtant, les phénomènes optiques qui génèrent la beauté des gemmes transparentes ou translucides sont les mêmes qui engendrent l’ORIENT des Perles.
Les perles sont composées depuis leur noyau jusqu'à leur surface de lamelles « de couches » sphériques et concentriques. L’auréole de lumière qui nimbe leur surface.
L’épaisseur des couches perlières est de l ordre d’un demi-millième de millimètre.
Chaque couche est constituée par de microscopiques et transparentes plaquettes d’aragonite, (carbonate de calcium) reliées entre elles par une substance organique jaune crème, la conchyoline qui n’intervient que pour 6% La conchyoline est le lien vivant entre chaque couche d’aragonite. Pour vulgariser cela rappelle les couches concentriques dans les coupes d’arbres.

L'indice moyen de réfraction de l'aragonite est de 1.68, son pouvoir réflecteur est de l ordre de celui du Péridot, mais...sa biréfringence est 4 fois plus grande.
Petit rappel: la biréfringence, apanage des gemmes anisotropes, réside dans la différence existant entre l indice le plus élevé et l indice le plus faible pour une même lumière monochromatique, la lumière jaune du sodium.

Je vais essayer à l'aide du petit dessin ci-dessous de vous expliquer le parcours de la lumière au travers des couches perlières.

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La lumière frappe la 1 ère couche, et une petite partie est réfléchie de suite 1/16ème

Une partie de la lumière traverse la couche suivante qui à cause du retard apporté la vitesse de pénétration de la lumière, se disperse en vibrations colorées.
Une autre partie de la lumière est réfléchie et retourne à la surface.

Une réflexion partielle des vibrations colorées sortant de la première couche va pénétrer la 2 ème couche, puis une partie la troisième etc., alors qu’en même temps une autre partie remonte vers la surface.
Ce cycle recommence continuellement en se compliquant au fur et à mesure que la lumière pénètre à l intérieur de la perle et qu’augmente le nombre de couches traversées par les rayons pénétrants et retraversées en sens inverse, par les rayons réfléchis vers la surface. Vous aurez donc des phénomènes de gerbes de lumières, provoqués par ces interférences, qui vous donnent cet aspect velouté des perles que l on appelle « l’ORIENT » des perles.
L’autre partie du velouté de cet Orient provient des phénomènes de diffraction et d interférences produits par la surface de la perle sur la lumière incidente.

Fixez une perle des yeux, et bougez la entre vos mains, vous verrez cette lumière spéciale qui auréole les perles.
Plus la perle sera restée dans l huître, plus elle aura de couches perlières et plus son « ORIENT » sera profond.

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La nacre et les couches d'une perle sont de même matière, mais la nacre est faite de couches planes et ses irisations sont vives et sèches. Observez la Perle, ses couches sphériques compliquent à plaisir tous les phénomènes optiques pour en fondre tous les effets et envelopper la perle dans une gaine de lumière douce d'interférence dont aucune gemme ne peut se parer.
Lorsque vous achetez un collier de perles, faites vous présenter plusieurs colliers de perles sur un bristol blanc, vous comprendrez que certains sont plus beaux que d’autres et vous apprécierez mieux leur prix